展览《装饰中的修辞-赎罪》为匡峻（UNMASK团员之一）2014年的新作，共三组作品组成：《装饰中的修辞-赎罪》、《允许为人-2》、《小燕子》。延续在UNMASK团体在雕塑作品中，对视觉语言及观念的讨论，匡峻首次的个人展出，更多的部分是着眼现代社会中的自我与时代建构的描绘。
三组雕塑作品的媒材，无论是从过去标准化共产时代被拆迁废弃房屋拆下的铁窗、现成的木制房梁或门框，或是创作的人型铜雕，匡峻都在创作的过程中使用了「破坏」与「修复」的动作。《装饰中的修辞-赎罪》捡拾了老铁窗框，用铜以雕塑手法再将破碎的玻璃拼凑，或用彩绘玻璃镶嵌；《小燕子》碳化木制化的门框与房梁后包裹紫铜，再将木碳挖出制成垂地的燕子形象；《允许为人-2》使用了古典雕塑语言的人像和台座，采用古代审美中铜包铁的工艺，在形象上、材质上、工艺技法上、展示呈现上选择古典的形式，却在身体几处位置镂空处理，让新与旧、华丽与黯淡共存。
这份「破坏」与「修补」因为创作的名义而变得合理。对于过去的某种信仰，如同1957年的电影《护士日记》插曲《小燕子》，春天的到来与信仰，那是对于新生活新建设的热爱。而反映在匡峻作品里的小燕子是今日剩下的昨日房梁。「修复」出自对物的尊重，既是正视过去的任性，也是在旧有的基底上重新创造。艺术家在作品名称的后方，加了「赎罪」一词，强调创作作品的过程与动机，也是匡峻雕塑作品中最重要的内在心性。匡峻在思考中国社会变迁，现代社会观察的母题，也同时是艺术家对于雕塑的本质、自我存在的本质与情感、艺术的本质所作的诸多探问。
匡峻
匡峻，2002年毕业于北京中央美术学院雕塑系，毕业后以团体UNMASK共同创作展出结合雕塑与设计概念的作品。2014年12月于台北谷公馆，匡峻首次以个人名义在台湾举办个展，其作品有延续UNMASK时的美学思考，也有自我探寻的议题。
UNMASK曾获2007年AAC艺术中国年度青年艺术家奖，作品有古典雕塑的训练基础，在此之上不断尝试新的表现上与创意概念。2006年首次个展《UNMASK 2002-2006》即以破碎人像雕塑《半透明》系列提出一个新一代雕塑方式。此后，2009年《零度》(0°-UNMASK 2009)则更进一步在雕塑上运用材质混搭，创造出新的语言。2011年个展《血拼-shopping》，则用夸张戏谑的题材与造型，直指消费社会中荒诞的、疯狂的、不惜一切代价警示与批判。2011年《闪存》在造型的游戏上更上一层，在人与独角兽的形象之间取得了一个介于虚幻与真实、古典与当代的漂亮平衡。
