金锐为画家祝彦春写的评论文章： 灵动、自由、在局限中寻求无限——祝彦春的丝网版画印象

青年版画家祝彦春的作品总能突破陈腐、老套，给人以充满朝气、变幻多姿、清新自由的感觉。这一点在京城画坛是不争的事实。
幼年时家境的清苦造就了祝彦春豪迈的气质和坚忍的品格。从14岁学画到1991年中央美术学院毕业，又积淀了良好的传统文化修养。中央美院名师的教学更让他充实了头脑、长了智慧、开了眼界。研究生期间，祝彦春一直在吴长江先生的指导下专攻丝网版画，成绩突出，参加了十余次国际和国家专业艺术大展，并获得了第二届全国丝网版画展铜奖，受到众多专业人士的好评。
祝彦春是一个善于思考、勇于突破传统的人。他从小就对绘画色彩语言感兴趣，甚于迷恋。从他的油画色彩写生可看到这方面的潜质。他清楚自己的这一优势，于是从中国传统书法绘画中提取写意的精神，放开形，使笔法松动、自由，画面大面积留白的构图方法，使情绪表达更加神采飞扬。
版画的创作过程是理性的，每一道工序、技术环节都对艺术家灵性、激情有所束缚。传统的版画业内人士多认为: 版画不需要色彩或色彩语言关系，有一两种颜色就够用了，更不需要什么笔法的表达。对此祝彦春可算一个“戴着镣铐舞蹈”的人，他抓住丝网版画适合表现强烈色彩、笔触以及能最大限度地保持自由的绘画性和率真性的特色，变局限为无限，保持理性线索和艺术感觉的统一，运用技术手段多方实验，突破传统技术局限，将感光与对版、叠加控制到很好的程度，强化版画色彩语言和色彩的转换，强调作品的绘画性、色彩性和自由表达的特性，表达出一种鲜活自由的现代精神。
祝彦春作品的笔法生动、流畅、轻松、随意，画面感觉奇妙。如作品《星期天》，一个女人坐在马桶上，手托腮入沉思状，红、黄、白组成的人体，与背景的单纯明朗和谐一体，组成了现代感极强的画面。表达了城市女性在紧张工作后松弛、安详、庸懒的状态。又如作品《十五分之一秒》，一个姑娘的秀腿、鲜亮的红色高跟鞋，踏在红、黑相间菱形地砖上，旁边一条乖秀的黑狗，黑狗与白腿形成有意思的对比。姑娘隐去了头面和上身，但仍可感觉出其优雅姣好的身形。画面静溢、美妙，有一种现代文学作品插图般的自由和简化。又如作品《收青稞》，这是一幅振奋人心、情绪激昂的作品。红色调的画面上，一个塔吉克姑娘怀抱收获的青稞，强烈的动势和飘动的红衣裙，与热烈、抽象的背景融为一体，笔势泼辣而有力度，造型简约、生动，给人以痛快的激情。再如作品《等待之一》，画面上七只小狗仰望天空，其神情极为人性化，一副无邪而纯真、期盼的神态，配以大红背景下金灿灿的土地，使作品富有强烈的思想语言：它们是谁？在等待什么？而另一件作品《等待之五》，则很似一幅粗砺的棕红色素描，又似一幅大气磅礴的广告画，用笔豪放、雄强，在高级暖灰的底色上，大刀阔斧刷出四个侧面男人，有低头有仰视有平视，满场壮烈昂然的悲壮气息。这幅作品的背景几乎是平面的，一抹亮黄似云如光，亦或是希望。画下部一条灰色似影如石，似神来之笔给画面一份重量与稳定。还有系列作品《等待之二、三、四、六》，表现了作者对人类命运的关注：一群群现代人在日夜守望、期盼、等待命运的到来。他们等待什么？是不断攀升的房价，还是金钱、升职、名车、美女、知识等等。这物欲横流的时代，让他们望眼欲穿。当然，也可能他们在等待人们心底人性与道德的回归、正义的重现——一个让人真正满意的和谐社会的到来。这一系列寓意深刻、极有思想性的作品，作者用其成熟、冷峻的目光扫视这浮动与喧嚣的社会，也让观者在其作品前扪心自问。
祝彦春是善于运用色彩音韵的高手，每幅作品色调明确，用色和谐，对比讲究。高音（白色）低音（黑色）都用得很少，音域音色（其它色彩）给人以更多丰富而有变化的表达。他的风景系列作品《帕米尔的记忆之一、二、三》每幅感觉不同，或充满动感用笔猛烈、刚强有力、厚重深沉；或诗情画意、壮丽旖旎、笔势灵动、秀逸畅达；或圣洁、崇高、安详、超脱、净化，心境坦荡。他借景抒怀、言志、明心，表现出一个优秀艺术家、年轻学者的修养和悟性。
读祝彦春的作品，让我感慨其真诚而从容的心态、自己自由的境界，至此方有真正的自我自在。请大家到他的作品面前去品味吧，或许您能比我悟出更多的玄机！