在今年的威尼斯建筑双年展期间，《工作室参观 ·
ALCANTARA-MAXXI》项目在仁慈大会堂（Scuola Grande della
Misericordia）进行展览，以庆祝Alcantara和MAXXI（国立21世纪艺术博物馆）合作十周年。此次展览展示了四位”工作室参观”项目中的设计师：Nanda
Vigo, FormaFantasma, Konstantin Grcic 和 Neri&Hu（如恩设计研究室）。
每一期的
“工作室参观”项目，设计师们都被邀请选择MAXXI建筑收藏系列里一位或多位大师，在进行深度的档案研究基础上，通过运用Alcantara材料作为主要的诠释方式，来解读建筑设计中馆藏的宝贵财富。他们的研究成果会在博物馆内以工作室的形式展出，即一个对公众开放的“工作室”，以艺术装置的形式呈现。
2018《工作室参观·ALCANTARA-MAXXI》作品：Arch-arcology(建筑-考古)
设计师：NandaVigo
2019《工作室参观·ALCANTARA-MAXXI》作品：NerviInTheMaking
设计师：Formafantasma
2020《工作室参观·ALCANTARA-MAXXI》作品：Immaginazione_al_potere《想象就是力量》
设计师：K.Grcic
威尼斯的展览由Domitilla
Dardi（MAXXI的设计策展人）策划，通过提供已经在MAXXI展示过的Nanda Vigo、FormaFantasma和Konstantin
Grcic项目的前所未有的细节，并为将于2021年底开幕的Neri&Hu展览提供特别预览，由此简要叙述了工作室参观项目的四个阶段。
四个多媒体“工作室”向参观者展示了详细的内容：影像、访谈、历代大师们原创手稿的图像，以及当代设计师的研究成果。
2021《工作室参观·ALCANTARA-MAXXI》（手稿图）
设计师：Neri&Hu’s
Neri&Hu（如恩设计研究室）通过《Transversing
Thresholds》对MAXXI馆藏中的最伟大的设计师之一——Carlo
Scarpa进行解读。Neri&Hu通过中文里的“间”这个概念中确定了对Scarpa的解读，“间”可以被简单地翻译为 “间隙”、“空间
”或 “停顿”。在建筑语言中，这个词经常被用来描述一个临界情况，或两个相对空间环境之间的物理间隙，如内部和外部，公共或私人。
Neri&Hu（如恩设计研究室）重新诠释了Carlo
Scarpa的建筑理念，通过考察建筑师探索物质性、窥探性和环流概念的方式，在他的设计中创造具有表现力和亲密的时刻。Neri&Hu（如恩设计研究室）力求在建筑设计中通过强化Alcantara材料的精致触感、多功能性和优雅，回应Carlo
Scarpa作品中对工艺和细节的追求。
关于MAXXI（国立21世纪艺术博物馆）
MAXXI（国立21世纪艺术博物馆）是由建筑师Zaha
Hadid设计的大型文化园区，是意大利第一家致力于当代创意的国家博物馆。MAXXI打造和主办艺术、建筑和设计展览，以及时装、电影、音乐、戏剧和舞蹈表演，此外还有论坛讲座活动。MAXXI为不同语言的文化实验和创新提供了一个开放的平台。
关于Alcantara
成立于1972年的品牌Alcantara是意大利出品质量的最好例证。作为一种高度创新的材料，Alcantara实现了感官、美学和功能性的完美融合。由于其非凡的多功能性，Alcantara成为众多应用领域领军品牌的最佳选择：时装和配件、汽车、室内设计和家居装饰、消费电子。
